Ein Kunstwerk meiner Eltern
‘Die Geburt von Peter Matthias’
1946 in Adorf im Vogtland

dem Kleinen der einmal ein Großer werden sollte…

Aufgewachsen bin ich in Markneukirchen einer Kleinstadt im Vogtland. Hier entwickelte ich schon in jungen Jahren meine Leidenschaft und Liebe für das Malen und Zeichnen.

Beim Kochen meiner Mutter folgte ich mit Augen, Gaumen und Nase. Dem Vater schaute ich auf die Finger wenn er für das Wohl und Leben für die Familie tätig war. In der Bibliothek meiner Eltern sowie der Schule entkam mir kein Buch. Wobei das Verständnis für die gelesene Literatur häufig offen blieb.

Immer wollte ich Maler werden, so ist es nicht verwunderlich das ich an den Kölner Werkschulen und an der Fachhochschule für Kunst und Design in Köln Malerei studierte, bei den Herren Krämer, Gerstner und Dank, sowie Bildhauerei bei Herrn Rademacher. Die dortigen Werkstätten nutzte ich intensiv um den Umgang mit Ton bis hin zum Bronzeguss zu erlernen.

In den späteren Jahren, setzte ich mich intensiv mit der Malerei und Bildhauerei und Keramik über mehrere Jahre auseinander.
Im grafischen Bereich erlernte ich die Herstellung und den Umgang mit Radierung, Lithografie und Siebdruck
Meine begleitenden Studienfächer bestanden aus Kunstgeschichte, Theatergeschichte, Soziologie und Philosophie.
Nach Abschluss meines Studiums leitete ich 3 Jahre lang Kreative Werkstätten in Köln, wo ich meine künstlerischen Fähigkeiten und Erfahrungen erweiterte, und an Kinder und Jugendliche mein Können und Wissen weiter gab.

Dem Einsatz unterschiedlichster Materialien in meinen Arbeiten gebe ich Raum und setze ihnen keine Grenzen. Immer bin ich bereit und offen für Neues, egal ob es sich um Materialien, Themen oder Stilrichtungen handelt. So eröffnen sich mir immer wieder  neue Sehweisen durch meine Bereitschaft experimentell an meine Arbeiten heranzugehen. Auch bereitet es mir Freude, fordert mich heraus und macht mich neugierig auf das was dabei herauskommt und sich darstellt.

Begegnungen mit Menschen aus den unterschiedlichsten Berufen, sowie meine Studienreisen quer durch einige Länder Europas, haben mein künstlerisches Schaffen in hohem Maße beeinflusst und tun es heute noch.
So liebe ich das Leben, die Menschen und die Vielfalt des Lebens mit seinen ständigen Veränderungen, scheinbaren Ruhephasen und Zusammenhängen, dieses ständige im Fluß sein. Eine nie endende Bewegung die Überraschungen und Wunder erlaubt. Meinen Realitäten, Phantasien und Träumen verhelfe ich mit Farben, Formen und unterschiedlichen Materialien zu einem Eigenleben.

So auch in der Fotografie, die einen großen Anteil an meinen kreativen Arbeiten einnimmt. Fotografie kam nie zu kurz. In meinem Fotolabor entwickelte und experimentierte ich mit den Fotos unterschiedlichster Kameras. Schwarz/Weiß bevorzugte ich. Ein Farbfotolabor eines Freundes stand mir manchmal zur Verfügung. Ich schaute zu, lauschte seinen Erklärungen und folgte seinen Anweisungen.

Sohn Goeran Zängerlein, Mentor, Lehrmeister und Förderer meiner kreativen Leidenschaften, lehrte und lehrt mich den Umgang und Einsatz neuer moderner Technologien bis hin zur Digitalisierung. Computer und Digitale Fotografie haben Einzug im Atelier'Nawasnagut' gehalten. Nun folge ich seinen Anweisungen und Vorschlägen und öfters probieren wir gemeinsam Neues aus. Es erfüllt mich mit Freude und Stolz von ihm lernen zu dürfen und können.

Die Bereitschaft mein Können und Wissen an Kinder und Erwachsene weiterzugeben ist groß und bereitet mir viel Freude, sei es bei Projekten an Schulen, in der Freizeit oder in meinem Atelier in Kursen.
Meine Lernfreude beginnt jeden Tag aufs neue. Wobei mich meine täglichen Qui-Gong Übungen kräftigen und stärken und ich diese als Bereicherung meines Lebens betrachte.

So lebe und arbeite ich jetzt in Ellefeld im Vogtland.

Die unsichtbaren 90%

Wenn Sie meine fertigen Werke betrachten, so sehen Sie das Endprodukt eines vielschichtigen, künstlerischen Schaffensprozesses, der für viele von Ihnen nicht auf Anhieb sichtbar ist. Der Vorgang des Entstehens von neuen Ideen und Gedanken, der am Ende zu einem neuen Bild oder neuen Objekten führt, spielt sich für jedes Werk auf oftmals sehr unterschiedliche Weise ab.

Hier möchte ich Ihnen einen großen Teil meiner breitgefächerten Ausdrucksmöglichkeiten im künstlerischen Bereich vorstellen, die sich mit der Zeit ändern und erweitern.

Portraits (Zeichnungen, nach mehreren Fotos + Kurzbeschreibung der Person: Interessen / Hobbies, auch nach Gespräch oder persönlichen Treffen) – Rötel, Feder, Farbstift, Ölfarben , Acryl

  • Landschaften

  • Stilleben

  • Bilder & Objekte für alle Gelegenheiten: Events, Hochzeiten, Geburtstage, Jahrestage und ähnliches

  • Innenraumobjekte mit und ohne Gebrauchscharakter (Weinregal, Dosenregal, kleine Tische, Lesepulte, Schreibtischablagen, Stiftdose)

  • bemalte T-Shirts (nur Unikate)

  • außergewöhnlicher Schmuck

  • Jedes Stück ein Unikat mit Zertifikat